未完成交響曲(交響曲指南：舒伯特的“未完成”交響曲)

交響曲指南：舒伯特的“未完成”交響曲

1822年的秋日，當舒伯特開頭寫B小調交響曲的時分，這個25歲來自維也納的作曲家正漸漸探究音樂里生疏的范疇。從1813年到1818年之間，僅是一個青少年的他以前古跡般地完成了六首賞心動聽的交響曲。關于舒伯特來說，此時彼時相隔的四年代表著他判然不同的另一段作曲生活。此中兩次他實驗寫交響曲，都只停留于草稿階段。事先最宏大的作品是貝多芬的第七和第八交響是，分散于1813和1814在維也納首演。1822年，舒伯特終于決定要在他藝術歌曲上的成果和鋼琴奏鳴曲及室內樂里初綻的矛頭為基本，再次實驗創作交響曲。但是他并不想和貝多芬比拼誰的音樂更有動力，更完善地展現分歧。舒伯特在寫B小調交響曲的時分展現的于空間里塑造時間的辦法，是從前作曲家從沒到達的高度。因此，這個交響曲在音樂史里是亙古未有的。用尼古拉斯·翰恩克特的話來說 （討布魯克納的未完成交響曲第四樂章的草稿），舒伯特B小調交響曲里以前完成的局部像”玉輪上去的石頭“，出乎意料，令人驚奇。

如今這首交響曲存留下去的有兩個樂章：快板以及柔板。這兩個樂章富含的神奇力氣不但泉源于音樂本身，還來自于舒伯特事先的創作背景。自1822年起，舒伯特深受梅毒毒害，六年后的他將被疾病攫取生命。這對他想要完成這首交響曲的愿望形成了致命打擊(另有他于1823年初完成的A小調鋼琴奏鳴曲，音樂表達相對蕭索)，但與此同時，當時的舒伯特把他在面臨突襲的暗中與痛楚時臨危不懼的精力，帶到了這首交響曲的創作里。

音樂從一開頭就讓人以為生疏和別致。尋常古典時期和浪漫主義初期的交響曲都以一個自傲的，或充溢能量的主題開頭，但這個交響曲的開頭卻像幻象，靈魂，夢鄉。八個末節的引子里，極弱的大提琴和低音提琴創造出影子的意境。接下去單簧管和雙簧管奏響的第一主題，漂泊于弦樂神經質般哆嗦著的十六分音符之上。舒伯特的配器法為其音樂加了另一個精力維度：貝多芬第五交響曲里帶來成功氣氛的長號，在這里起到判然不同的作用。兩個樂章里，他們都影射不詳的征兆（就像長號在莫扎特的歌劇《唐璜》里代表幽靈一樣）。

當音樂過渡到大調的第二主題時，樂隊在奏響B小和諧弦后幾秒里，圓號和大管奏響G大調，和之前的B小調產生交織消失的后果。舒伯特接下去讓大提琴展現另一個弱主題（pianissimo theme）然后小提琴在一個切分節奏型的伴奏之上，如一個超凡的手風琴，創造出平和的大和諧敏感的音調。就在你以為音樂即將溫馨地完畢，樂段中央，舒伯特忽然把溫馨的毯子從你耳下抽走了（真有這么外貌）。一個讓人屏住呼吸地中止后，一個小和諧弦忽然劇烈奏響。第一局部剩下的局部漸漸趨于安定，駛向G大調。但是寧靜并不歷久，假如樂隊指揮選擇實行舒伯特的反復暗號的話，舒伯特很快地又引歸來回頭開頭的主題。假如樂隊指揮選擇不實行反復，那我們就持續往下，分開了樂章的正中局部。

中段代表的是與這首交響曲最開頭的誰人靈魂面劈面的分歧。這也是“未完成”交響曲令人寒顫的暗中中心：原本由大提琴和低音提琴奏響的第一主題從昏暗處走出來，承受眾人絕望的凝視。在新的鋪墊下，音樂里對第二主題原本柔和的伴奏追念變得令人不安。樂章的整其正中局部都創建在開頭的音樂之上的。舒伯特在此運用了一些很了不得的音樂條理：低音弦樂演奏的顫音以及半音上的慢重音創造的不和諧音出讓人聽了心碎；告急樂句的不休反復層疊，終與交響曲音樂化的靈魂的強壯而全盤地相會（full, fortissimo encounter），愈加強化了音樂里暗涌的力氣和樂器之間的告急度，直到樂章再次回到之前單簧管及雙簧管演奏的主題。這次，舒伯特奇妙地賦予小和諧大調主題新的味道，仿佛音樂已被我們剛剛履歷的暗中所影響。樂章的最初仍不減內在：幽靈般的主題重現，但是舒伯特在展現他與音樂的掙扎時，讓統統終于與B小調，而不是持續探究對音樂及情感上的無窮約莫。

第二樂章，E大調。和第一樂章一樣，也是一末節三拍。其和第一樂章幾乎一律的速率，愈加強兩個樂章間奇異的和諧感。兩個樂章里的主題以及樂句表面都有相似之處（可以比力慢板大管里的第一個樂尾以登科一樂章的開頭）大局來看，兩個樂章像互相的“負片”：第一樂章的第一主題是小調，第二樂章的開頭則是大調。第一樂章的第二主題是大調，第二樂章的第二主題則是小調（還跟得上吧？…那就好。）別的，第二樂章的小調主題舉行的辦法好似第一樂章的第二主題伴奏局部的節奏。慢板寧靜的開頭漸漸浸入奇異的調性以及半音，承上啟下。作為一個自始至終都在打我們聽覺想法的交響曲，這個樂章有太多讓人困惑不解的過渡段落。當你以為回到了開頭的調性時，有兩次第一小提琴都只運用五個無伴奏的音符，極弱地把音樂帶入新的和聲里！這是舒伯特獨道的天來之筆。有一次，音樂轉入降A大調，但很快到了降F大調，可就在樂章即將完畢前，你才察覺但是統統都是在與降F大調同音的E大調。你不由嘆息真是讓人難以捉摸的音樂！

舒伯特只寫了約莫二十末節的第三樂章。至于他沒有再寫下去的緣故是心思上，音樂上，照舊生存上的，我們無從得知。是他事先的病情招致的，是他以為本人沒法寫出能和前兩樂章媲美的別的兩個樂章，照舊只是由于他想在完成一些新的音樂后，回過頭來完成這兩個樂章？不管他的初志是什么，這首未完成交響筆挺到1865年才在維也納首演，只管如此的音樂作風在當時以前是年代前沿。舒伯特在1826年完成了他的C大調交響曲，別名“宏大”交響曲，則與之不同，接納的角度愈加生動。布魯克納給“未完成”交響曲的評價十分中肯：“未完成”交響曲約莫仍被傳統的四樂章布局所范圍，但是這首B小調的大師之作是一個完備的，中心的，奧秘的交響樂履歷。