開幕式現場
2018年1月14日中午，作為今天美術館2018年開年首個學術大展的《根莖—中國今世藝術自主性研討展》在今天美術館盛大開幕。展覽沖破慣有的群展頭腦形式，在同一主題下，以具有代表性的今世藝術家的藝術梳理為線索，掀開對中國今世藝術自主性的研討與探究。本次展覽由今天美術館操持，并取得北京文明藝術基金支持。
出名策展人、本次展覽團結策展人 黃篤
今天美術館學術與展覽副館長、本次展覽團結策展人 晏燕
《根莖—中國今世藝術自主性研討展》由出名策展人黃篤和今天美術館展覽副館長晏燕團結策展，并構成了一個強上心的策展團隊；同時約請到英國伯明翰大學美術學院院長、出名藝術史家Jonathan Harris，四川美術學院美術史系主任、傳授何桂彥，今天美術館館長高鵬承繼學術委員會；會聚了隋開國、胡介鳴、倪海峰、徐震-沒頂公司、姜杰、蔣志、高偉剛、王魯炎八位著名今世藝術家近50件不同情勢的藝術作品，展現不同時期不同一局部在今世藝術上的出色體現。
展覽背景
自變革開放以來，中國今世藝術一直堅持開放的活力，在吸取東方養分的同時，不休交融構成開放性與多樣性的新的藝術外形。根植于具有中國特征社會主義的語境，中國今世藝術在近十年多年來體現出自主性精力和主體性熟悉。無論是從情勢到內容，照舊從看法到言語，多樣的藝術實踐都上心地解釋和證實白中國今世藝術的“自主性”——對文明身份的認同、對藝術體現的自傲、對藝術天性的伸張等等。
《根莖—中國今世藝術自主性研討展》試圖在舉世化背景下沉思中國代表的新興國度對國際政治和經濟產生的宏大影響，同時，在面臨云云急速厘革與提高的古代社會，總結中國今世藝術展現的共同提高途徑和表征，回應國度文明提高的戰略，具有一定的學術代價和文明意義。
展覽主題
“根莖”（Rhizome）一詞源自法國哲學家德勒茲的理念?！案o”比如一種繁復的文明隱喻和游牧主義的頭腦。它代表了一種開放性的、非中央的、無端正的、多元化的、無窮生長的外形和活力?！案o”恰好形貌了中國今世藝術的特性——在交融中不休生長，在生長中產生差別。
在外表文明蕩漾與內里文明厘革和提高的雙重力氣促生下，中國今世藝術擁有了不成交換的多重性。但是，這種多重性之間并不是樹狀接洽，而是一種共生干系。為了更好的了解展覽，策展人聚焦三個視點，即“多重與共生”（Multiplicity and Symbiosis），“一連與裂變”（Continuity and Fission），“非線性與再編碼”（Nonlinearity and Recodification），從三個視點動身，解讀和研討中國今世藝術的自主性。
展覽展現
《根莖—中國今世藝術自主性研討展》以藝術家個案研討的辦法切入對這個年代文明活力及后果的研討，經過甄選并確定了八位參展藝術家：隋開國、王魯炎、胡介鳴、姜杰、倪海峰、徐震-沒頂公司、蔣志和高偉剛。他們代表了不同時期（50年代、60年代、70年代）的藝術面貌，同時，參展作品涵蓋了多種前言，包含雕塑，拍照，錄像，安裝和繪畫等。
展覽梳理和展現了八位藝術家節點性的作品，以及藝術作品眼前藝術看法的厘革軌跡。藝術家的思索和實踐展現了其看法、情勢、言語與藝術本體、文明語境及社會實際的干系，既有大局與微觀的剖析，又有看法與言語的探究，更是社會性與藝術本體的體現。每位藝術家的藝術創作特性被會合歸納為如下緊張詞：影象、悖論、消耗、物性、映射、僭越、詩性、互換。以是，每一局部的樹狀發展軌跡與其他人又共建起一個愈加繁復而多元的共生圖景，既反應了中國今世藝術從線性的提高到非線性的裂變，又再現了藝術家在如此一個新的年代中的感性推斷和敏感受象的活力。這個以八個案例為切入點的中國今世藝術研討展，并不克不及歸納和展現今世藝術活力的全貌，但可以經過如此一個命題，掀開對中國今世藝術研討干系成績與意義的探究。
八此中國今世藝術個案研討
隋開國，先仍任中央美術學院雕塑系傳授、主任和外型藝術學院副院長，他的藝術履歷反應了中國今世藝術在古代性提高中的基本文明特性——在中國當地的知識譜系和文明經絡中提出成績息爭決成績的途徑與辦法。
他早前的藝術看法注意體現物質與物質的干系，即經過對天然物質與產業物質的移用和轉化，從而天生了一種的物質外形，同時也建構了一種共同的藝術言語。他的作品再現了與社會癥候和一局部影象親密干系的標記。
他不休在拓展雕塑的內在與外表——將偶爾性與不確定性、人工性與新武藝相團結，漸漸轉向去一部兼顧份，探究人的存在及其干系，并將之歸入一種新的時間與空間的維度。
影象空間 枕木與腳手架 尺寸可變 1994
胡介鳴是當今中國新媒體藝術和錄像安裝藝術的最緊張的藝術家之一。 他的藝術創作駐足于時間、時空、汗青、影象的瓜代更迭，使用浩繁前言，持續提出了藝術家的看法和質疑。
共時 視頻，好壞無聲 時長3分鐘 2016
這一氣勢恢宏的影像安裝讓觀眾直接置身于已往、不確切的某一個時空中，一局部影象中的圖像被喚起，構成了每個一局部對視覺文本的共鳴。
倪海峰是看法藝術小組“紅70%黑25%白5%”的成員之一。他眷注平常、言語、經濟和政治體系，把帶有批駁性的看法融入對身份、肢體、物質和圖像的分析之中。他的藝術提供了一種解讀政治和社會的新緯度。
征服 美麗沖印照片，雙聯畫 100X250cm 單個 2003
徐震-沒頂公司是一個以消費與消耗為新形式的藝術品牌。它由徐震創建，努力于探究今世藝術新的約莫性，在徐震的作品中你可以發覺其活力發達的想象力和自在機動的辦法以及廣泛多樣前言的運用。
雙重游戲 桌球，石膏 382X204X85cm 徐震-沒頂公司出品 2009
像《雙重游戲》就是一個生動例證，不僅暗指平常臺球博弈與中東地緣政治博弈的雙重博弈，并且展現了博弈與人類提高相伴是無處不在的東西。
姜杰是不休活潑在中國今世藝術前沿的女雕塑家，生命和性別成績不休是她藝術眷注的中心。她的作品在外形上顯得很“臟”，卻仿佛都隱喻了藝術家對性別支配性的批駁。
大于一頓半 樹脂，布，鐵 1550X460cm 2014
姜杰的作品《大于一噸半》是一件大型安裝作品，以現制品來建構了其作品的看法。她的作品在外形上顯得很“臟”，卻轉達出不置可否的信息，既可以了解為一條蟲子，也可以視為是一個籠統的物，還可以看作是一個生殖器。無論怎樣，它仿佛隱喻了藝術家對性別支配性的批駁。因此，姜杰的藝術在視覺藝術意義上給人在糾結的心思活動中以為和體驗到一種話語霸權的分析。
蔣志畢業于中國美院，他長時深化并眷注浩繁今世社會與文明的議題，總是盲目地處在詩學與社會學這兩個維度的交匯處。他習氣從社會和一局部的心思深層批駁性地到場藝術創作和社會實際的告急干系中。
鳥、火和香蕉 拍照作品 藝術微噴 80X120cm 2017
高偉剛通常在特定地點舉行安裝藝術創作，其理念在于含糊臆斷到場和客觀形態之間的界線。高偉剛屢屢從平常生活動身，接納形而上的辦法和戰略，讓作品變得單純和富有看法意義。
門 不銹鋼，黃金 218X80X30cm 2016
王魯炎是中國今世藝術最具代表性的看法藝術家之一。他經過其作品對悖論的視覺體現試圖在實際天下中有熟悉制造一種反實際的距離，并經過這種距離感，實際的履歷和預期的目標在被不休否定中取得了進一步審視。
《投影》木板丙烯，紙本雕塑 57X51X12cm 2016
作為今天美術館2018年開年第一大展，展覽共占據主館全部三層空間，不同前言作品參差有致。據悉，展覽持續到3月4日，敬請眷注。
展覽信息
根莖——中國今世藝術自主性研討展
主理機構: 今天美術館
支持單位：北京文明藝術基金
學術委員會：黃篤，Jonathan Harris，何桂彥，高鵬
策展人: 黃篤 晏燕
策展團隊：王小淳，張銳，于婕，張移北
參展藝術家： 隋開國，胡介鳴，倪海峰，徐震-沒頂公司，姜杰，蔣志，高偉剛，王魯炎
展覽地點：北京今天美術館1號館
ArtBanana 主理人：
香蕉大大，等你來撩~
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